现代设计界里5位最有影响力的女性及她们的作品

我们为了纪念女性历史月份而在我们的星期五专栏中整整一个月都庆祝女性，但我们不希望它在那里结束。尽管设计一直是男性主导的领域，但我们终于看到，越来越多的知名女性不仅进入舞台，而且接管并永久巩固其历史上的名字。今天，我们来看看现代设计界的五位有影响力的女性，她们应该是家喻户晓的名字。

断食一年度设计师距离Maison＆Objet公司2018胜，屡获殊荣的丹麦设计师塞西利·曼斯继续打破了设计界与各大品牌，如弗里茨汉森，B＆O，Muuto，杜拉维特，乔治杰生锦缎，伊塔拉，弗雷德里家具加工模具等等，创造了从浴缸，家具，扬声器，照明，纺织品，物品和玻璃器皿等一切事物。她的斯堪的纳维亚根源在她的每一个设计中突出展现了品牌和消费者都喜欢的简洁干净的方法。

日本出生的布鲁克林的田村田村为她创作的每件作品都带来了一种干净而平静的美学，无论她使用何种材料。无论是木头还是玻璃，她的周到设计都融合了她的日本和纽约文化，因此非常容易落入艺术范畴，而不仅仅是产品设计。除了众多奖项外，多产品设计师还与众多品牌合作，包括nanimarquina，Hem，Wonderglass，Established＆Sons，HBF，Nikari和Artek等等。

Lauren Larson是Material Lust背后的二分之一，她是与合作伙伴Christian Swafford共同创立的纽约市设计工作室。这一对在帕森斯新设计学院见面，她赢得了她的BFA，并迅速开始稳步构建多元化的前瞻性思维作品，重新定义了设计的黑暗面。他们大胆的工作突出了所有正确的理由，留下了一个永远不会忘记，永远不会想到的宏伟印象。从家具，照明，纺织品，艺术，名为ANNEX的实验空间，以及称为孤儿作品的副作用，毫无疑问，拉尔森和物质欲望将继续打破僵局，将基本设计抛在后面。

克里斯蒂娜塞莱斯蒂诺出生于意大利的波代诺内，毕业后首先担任建筑师，之后更换齿轮以专注于室内建筑和设计。她于2009年创立了她的设计品牌Attico Design，之后她搬到了米兰，从那之后一直为Seletti，Fendi，Tonelli Design，Nilufar，Fujifilm，Bulgari和Sergio Rossi等品牌设计。她于2016年与Fendi的合作关系引发了The Happy Room系列，该系列在设计迈阿密展上首次亮相，展出的作品确实很开心。她对于她大胆使用材料和她独特的调色板的方式有一个诀窍，因此她的内饰与她的家具和设计物品一样迷人。

Neri Oxman是位于马萨诸塞州剑桥的以色列出生的建筑师，设计师和研究员，除了成立Mediated Matter研究小组之外，她还是麻省理工学院媒体实验室的教授。她获得设计计算博士学位，并担任麻省理工学院总统研究员，创造了“材料生态学”来描述她正在进行的研究。奥克斯曼的获奖作品可以在常设地点找到，包括现代艺术博物馆（MoMA），旧金山现代艺术博物馆（SFMOMA），波士顿美术博物馆（MFA），史密森学会和库珀休伊特史密森尼设计博物馆。她在工作中融合了技术和生物学，这是设计界很少出现的混合，突破了艺术和设计的界限，铺平了前所未有的方式。