与材料深度对话,隈研吾 30 年个展东京车站艺廊全新登场

2018-03-16mottimes

不管是「负建筑」或「隈研吾流」,看过日本建筑大师隈研吾作品的人,一定对其巧妙揉和自然、独具和风禅意的建筑语汇不陌生,不只近年在日本有诸多作品如三得利美术馆、富山市玻璃美术馆等的落成、2015 年时更以明治神宫为灵感的设计,击败大师伊东豊雄团队出线,拿下 2020 年东京奥运主场馆「新国立竞技场」设计案;此外,在台湾也有许多令人惊艳的作品包含新竹 The one 南园「风簷」装置艺术、台北白石画廊、金门风狮爷购物中心「洸庭」设计空间等,今年 2 月在新竹全新打造「云水观」宗教建筑,巧妙革新台湾传统道教庙宇佛堂、藏经阁、修行等元素,融合于自然的无墙道观,也令人再度耳目一新。

今年 3 月甫刚揭幕的《くまのもの 隈研吾とささやく物质、かたる物质》海报,以隈研吾在展览中的新作「香柱(こうちゅう)」的草图为蓝本,表达竹的意象。(Photo Credit:Tokyo Station Gallery)

然而,若想更彻底了解隈研吾对材料的运用心法,就绝不能错过今年 3 月 3 日起至 5 月 6 日,甫于百年遗产东京车站艺廊(Tokyo Station Gallery)揭幕的《くまのもの 隈研吾とささやく物质、かたる物质》(Kengo Kuma: a LAB for materials)展览。上回建筑相关展览要追溯到 3 年前的《东京駅 100 年の记忆》,而上档建筑师个展《前川国男建筑展》距今更已长达 12 年之久。

【くまのもの 隈研吾とささやく物质、かたる物质】与材料深度对话,隈研吾 30 年个展东京车站艺廊全新登场
隈研吾过去 30 年来的建筑与设计作品在此次展览中以模型、视频、材料样本等方式全新呈现,传递建筑师对材料和人类未来的展望。(Photo Credit:Ross Fraser McLean、Satoshi Asakawa、Kawasumi・Kobayashi Kenji Photograph Office)

值得一提的是,此次展览蒐罗隈研吾过去 30 年来,巧妙结合东方与西方、过去与现在,以及他「负建筑 (losing architecture)」、「自然建筑 (natural architecture)」等独到理念的建筑、产品设计等作品,并透过模型、影片、材料样本等多重角度展示,传递建筑师对材料和人类未来的展望。现场不只有展出过去《浮庵》(2007)、《スーパーオーガンザ》(2013)等模型作品,更展出利用竹子鲜明特征打造的亭子新作「香柱(こうちゅう)」,可谓十分难得。

此外,由于此次展览特别聚焦在「材料」本身,因此展品并不以年份作为分类依据,而是依照如竹、木、纸、石等不同媒材做区分。从「物体」的视角切入,隈研吾不只希望让材料再度展开热烈对话,同时更希望透过释放「物体」的过程,创造出建筑在中介人类情感与自然环境时的新可能。


在东京车站艺廊的的百年空间中,本次展览鼓励观者用五种感官去体验空间刺激,与不同的建筑材质展开激烈的对话。(Photo Credit:Tokyo Station Gallery)

隈研吾认为,尽管世界有时大到令人困惑,但透过材料的有形存在,人类即有机会与其交流,因此建筑终究还是得回归到材料本身。他相信不同的材料会触发不同的对话,给人的感知也剧烈不同。可惜在过去20世纪,由于这些有形的物质的存在太过于僵硬和正式,人们在表达上也较灰暗,因此他希望借由此次丰富的媒材,让人与世界的生动对话得以重新开始。

建筑迷们欣赏展览之余,也可以报名展前讲座,与材质来场难得的交心对谈吧 !

编辑撰文/ 黄品嘉

评论