据大陆设计师介绍，黑豹及其美学家的美学成功使非洲成为设计，技术和时尚日益增长的焦点。
非洲设计师，建筑师和电影制作人告诉迪兹恩说，漫画电影是一个黑人超级英雄，坐落在非洲虚构的国家Wakanda中，专注于非洲已经萌芽的创作场景。
“我已经和黑豹一起登月了，”曾在好莱坞工作过的津巴布韦电影制片人苏努古尼拉说。“这是一场改变游戏规则的机会，而且机会很大。我很高兴能把我们的故事带到这个世界。“
上个月在开普敦举行的设计Indaba会议上，戈内拉说：“作为一个大陆，我感觉到所有船只都在上涨，而不仅仅是一个。”
这部电影引发了人们对未来主义的兴趣：一场将非洲文化和身份与科技和科幻小说结合在一起的文化运动，对电影的布景和服装设计产生了重大影响。
“ 制作设计师Hannah Beachler在上个月的独家采访中告诉Dezeen，”你可以看看[黑豹]的美学风格。“
“这实际上是混合了很多不同非洲文化中存在的东西，然后创造它们，好像它们随着时间的推移而演变，并将它们插入我们的虚构国家。”
来自肯尼亚内罗毕的互动设计师Mark Kamau表示，未完成复兴正在改变全球对非洲创意的看法。
“这是关于思考我们为年轻一代所展示的图像，故事和观点，”Kamau在他自己的Design Indaba展示会上接受采访时告诉Dezeen 。
“我认为重要的是我们要为非洲创造一个不同的叙述，这就是这个运动正在做的事情，”他说。“设计是改变非洲的最有力的工具。”
非洲人才涌现在建筑和设计中
据大陆设计师介绍，过去十年间，非洲一直在稳步培养创造性人才，尽管流行文化只是现在向全世界讲述这个故事。
在建筑方面，近年来出现的人才包括来自布基纳法索的DiébédoFrancisKéré和设计最新蛇形展馆的尼日利亚建筑师KunléAdeyemi，他在最后一届威尼斯建筑双年展上以他的浮动学校设计赢得了银狮奖。
时尚界的热门人物包括来自莫桑比克的Taibo Bacar，去年成为第一个在非洲米兰时装周上展出的非洲人，塞内加尔的Selly Raby Kane创造了历史，他们的科幻影响力设计得到了Naomi Campbell和Beyoncé的支持。
还有来自南非的Laduma Ngxokolo，他的令人垂涎的针织品获得了全球追捧，来自尼日利亚的Lisa Folawiyo的设计已被Solange Knowles和Lupita Nyong’o等人穿着。
一大堆其他创意也在抢夺头条。来自肯尼亚设计师赛勒斯·卡比鲁（Cyrus Kabiru）以及他在街道上发现的精美眼镜，向肯尼亚摄影师奥斯本·马查里亚（Osborne Macharia）致敬，并带来了与黑豹版本相伴的惊人图像。
“确实，作为一个大陆，我们确实有我们的问题，但这不是我们边境唯一存在的问题，”马查里亚告诉Dezeen。
“通过创造与现实背景不同的作品，人们开始看到更多，并欣赏长久以来被看作不同的文化。”
Macharia受Marvel委托制作他的Ilgelunot系列照片，以配合黑豹的电影放映。该系列将部落图案与现代科技相结合，描绘了三位发展超级大国的马赛长老，并成为Wakanda的值得信赖的顾问。
“Wakanda王国理论上与肯尼亚接壤。我借此机会使用我的人民马赛人，并提出一个最适合黑豹世界的故事，“马查里亚说。
“我的故事都是关于非洲大陆的另一个角度，通过一个积极的叙述，与非洲所认识的贫困，战争，饥荒和疾病的刻板印象不同。”
黑豹将非洲描绘为创新的领导者
“黑豹”是第一部主流科幻电影，将在非洲设立，并以黑人为主。
情节围绕Wakanda这个逃离殖民化的国家的困境展开，并且由于一种名为vibranium的奇迹金属，开发出了高度先进的技术。
这直接关系到afrofuturism这个术语的最初使用。这个词被认为是由美国作家Mark Dery在其1993年的文章Black to the Future中创造的，指的是“在20世纪技术文化背景下对待非洲裔美国主题并解决非洲裔美国人关注的投机小说” 。
今天，整个非洲以及散居国都接受这个术语，以涵盖任何参照黑色遗产的创新形式。
“这是后殖民时期非洲叙事的艺术重塑，它通过整合历史元素，现代文化和有色人种的未来愿望，运用叙事，幻想和小说来突出非洲特征，”马查里亚说。
“这是一种反叛的语言。”
与此同时，戈内拉将其形容为“无论你来自何处，来自非洲，无论你的影响力范围或专业领域如何，也不管你是谁。”大胆地向前迈进。
“你非洲人的声音很重要，需要听取，”他说。
Afrofuturist设计拥抱黑色遗产
对于年轻的埃及时装设计师Amna Elshandaweely而言，她是本年度设计的Indaba演讲者之一，她自己的文化身份是她工作的核心。
她说：“我觉得当我翻阅我们国家的时尚杂志时，我看不到任何我看到的作品。
“我们都想要全球化的外观，但是当你与中东或非洲的女性交谈时，为什么西方化的外观？为什么我们不支持我们自己的时尚，这源于我们自己的文化，我们自己的经历，我们自己的挣扎？“
22岁的Elshandaweely将她的设计描述为融合了部落服饰和嘻哈街头风格。她的最新系列之一，名为开罗朋克，是与非洲各地的涂鸦艺术家合作制作的一系列服装。
“我觉得，通过设计和艺术，我们是可以改变世界的人，”她说。
非洲“无法承受去文化化的解决方案”
对马克·卡马来说，未来主义不仅仅是简单地引用过去。他认为，非洲终于到了可以为自己的问题找到适当解决方案的地步，而不是从西方引进不适合的设计。
“非洲无法承受去文化的解决方案，因为风险太高，”他告诉Dezeen。
“设计中的非流行性，总的来说，是追求卓越，渴望与我们大陆进行智能交流，以克服我们自己的挑战。在这些非洲语境中的人们说：为什么我们不得不等待有人为我们做这件事？’“
Kamau是BRCK（一家总部位于内罗毕的公司）的用户体验负责人，该公司的主要产品是便携式Wi-Fi路由器，可以连接非洲最偏远地区的社区。它还生产Kio Kit，这是一套用于教室的数字平板电脑。
该公司的目标是通过破坏服务器如何在非洲存储信息以及如何分配连接，将另外300万人连接到互联网。
Kamau说：“如果这个创意浪潮在非洲仅有24％与非洲相连时发生，想象一下当我们连接其他百分之七十六时会发生什么？这让我兴奋 – 让非洲人获得惊人的事情。
“这并不意味着非洲应该离开西方，”他继续说道。“这意味着聪明地互相参与，但这确实意味着我们需要相互学习和分享。”
“不是只有一个西方观点，而是有不同的观点 – 世界更富有。”
